“Desenhar é como fazer um gesto expressivo mas com a vantagem da permanência.” - Henri-Emile Matisse
A natureza é um assunto que inspira a maioria dos artistas. Montanha, mar, floresta: tudo é um motivo para fazer desenhos bonitos. Se ama desenhar ou pintar e tem o hábito de visitar locais com paisagens exuberantes, então porque não pegar num papel e caneta e levá-los para uma caminhada ao ar livre? Um bom momento de observação pode ser um alimento maravilhoso para a sua criatividade.
Para ajudar nessa aventura, preparamos um guia especial com vários dos nossos conselhos sobre como desenhar paisagens!
Como aprender a desenhar uma casa?
"Não se trata de pintar a vida, mas de tornar a pintura viva." - Paul Cézanne
Porque não começar por descobrir como fazer o desenho de uma casa? Como é um ponto de fuga, como se faz desenho em perspetiva, uso das cores, etc. Descubra todas as técnicas de desenho para se tornar um ilustrador excecional!
Porque projetar uma casa?
A maioria dos desenhistas aprende a construir uma casa durante a infância, desenhando um quadrado e um triângulo para simbolizar o telhado, e pronto! Esta ainda é uma boa forma das crianças aprenderem a desenhar formas simples enquanto trabalham a criatividade.
No contexto de uma paisagem urbana ou rural, as casas também podem ser encontradas em obras de arte. Às vezes, pintar casas pode tornar-se o tema favorito de alguns artistas.

Projetar um edifício também é muito comum entre arquitetos e decoradores. Para eles, no entanto, é necessário, definir as diferentes salas, as suas disposições, etc. Este tipo de desenho pode ser extremamente útil para redecorar a sua habitação ou para idealizar a dos seus sonhos.
Cursos de desenho: por onde começar a ilustrar uma casa?
Seja para desenhar uma casa de maneira artística ou devido a uma necessidade de a representar de forma mais realística, o desenho começa com a escolha do modelo.
Pode projetar a sua própria casa ou simplesmente uma moradia na rua de que goste. Também é possível desenhar um edifício a partir de um modelo. Para fazer isso, basta tirar uma foto ou encontrar uma que goste online.
Qualquer desenho começa com algum tipo de esboço, ou seja, a definição o contorno do objeto. Pode começar com as formas básicas, desenhando um retângulo no papel para representar o corpo principal do edifício, que será a estrutura. Depois, adicione um triângulo para o telhado.
Em seguida, pode começar a adicionar os detalhes estruturais, desenhando linhas verticais e horizontais dentro do retângulo para representar as paredes e janelas. Sem se esquecer de acrescentar uma porta na parte inferior do retângulo para representar a entrada principal!
Depois de ter todas as bases completas, está na hora de começar os detalhes. No telhado, comece por definir o formato, adicionando linhas inclinadas a sair do topo do retângulo. Os telhados podem ter diferentes estilos, como telhados em água-furtada, inclinados ou planos, por isso pode escolher o estilo que preferir.
Quando terminar, pode passar para as portas e janelas, esboçando linhas extras para representar as molduras das janelas e portas. Se quiser representar mais profundidade, também pode acrescentar pequenos retângulos nas janelas para simbolizar os vidros, ou sombreado para representar os reflexos.
Por último, só falta mesmo apagar as linhas desnecessária. Depois de adicionar todos os detalhes que considerar necessários, pode apagar todas as linhas de orientação que utilizou no início. Isto vai ajudar a tornar o seu desenho mais limpo e nítido.
A nossa dica para iniciantes: não tenham medo de cometer um erro. Este trabalho preparatório é feito em lápis, precisamente para que depois o possa apagar facilmente, se for necessário.
Aula de desenho: perspetiva, a chave para ilustrar uma casa com sucesso
Não é possível reproduzir uma casa de forma realística sem perspetiva. Mas antes de pôr a técnica em prática, vamos começar pelo mais básico: o que é exatamente a perspetiva?
Segundo o dicionário Priberam, a perspetiva é a "arte de figurar no desenho as distâncias diversas que separam entre si os objetos representados".
Como técnica, a perspetiva surgiu no Renascimento, notadamente com a técnica de Sfumato, de Leonardo da Vinci (visível na obra da Mona Lisa). Hoje em dia, a representação da perspetiva é amplamente utilizada pelos artistas, ainda que alguns designers tomem voluntariamente a decisão de não dar profundidade ao seu desenho.
Curso de pintura: como colorir o desenho da sua casa?
Depois de definir o contorno do edifício, o próximo passo é o de acrescentar cores. Esta etapa permite que volte às linhas que quer manter depois de fazer o seu esboço, reforçando-as com o material e a técnica à sua escolha, como:
- caneta;
- tinta da China;
- caneta de feltro;
- lápis de cor;
- etc.
Pode colorir o seu desenho com vários tipos de materiais diferentes. Alguns dos exemplos mais tradicionais são:
- aguarela;
- guache;
- tinta acrílica;
- lápis de cera;
- tinta a óleo (no caso de telas);
- tinta em spray;
- etc.
Existem inúmeras formas de aprender a desenhar, seja com ajuda de profissionais ou até mesmo de forma autodidata. Desenhar um rosto, animais domésticos ou selvagens e, claro, casas: todos os temas podem ser encontrados em vários tutoriais e vídeos na internet ou num curso de desenho online.
Aprender a desenhar um jardim
"“Pintar é fácil se não sabeis pintar, quando souberdes pintar, é ao contrário." - Edgar Degas
Arbustos, plantas, passagens verdes… Desenhar jardins pode ser um exercício gratificante. Seja com caneta de feltro, lápis ou aguarela: descubra tudo o que precisa de saber para desenhar jardins com facilidade!

Porque projetar um jardim?
Por uma questão artística ou por necessidade, representar jardins realisticamente pode ser um exercício divertido e gratificante para um artista. O design de jardins pode ser muito técnico, uma vez que pode obrigar à utilização de várias técnicas, tais como:
- Perspetiva;
- Luz e sombra;
- Proporções;
- Emprego de cores;
- etc.
Seja para a arquitetura do seu jardim ou para a arte, o importante é que se divirta enquanto desenha!
Aulas de desenho: por onde começar a projetar jardins?
Para começar a projetar um jardim, precisa de encontrar o modelo certo para poder fazer um primeiro esboço. Existem várias opções de locais onde pode encontrar um modelo para esboçar, como:
- Usar o seu próprio jardim como modelo;
- Desenhar jardins de um parque público existente;
- Usar o jardim do seu vizinho como modelo;
- Encontrar uma imagem de que goste na internet;
- Copiar os jardins de um livro de paisagismo.
As revistas de arquitetura e decoração de casas e jardins costumam ser excelentes fontes de inspiração!
Quando estiver instalado no local desejado, o desenho deve começar com a realização do esboço. Isso permite que posicione os elementos mais importantes no papel e desenhe o contorno com grafite. Esta etapa é essencial para iniciar um desenho bem, embora alguns profissionais às vezes consigam evitá-la.
Perspetiva: a chave para um projeto de jardinagem de sucesso
É através da perspetiva que deixará claro que uma flor está desenhada em primeiro plano e em frente a uma árvore, por exemplo.
São as técnicas de perspetiva que possibilitam ter uma noção realística das diferentes escalas da representação bidimensional de um espaço tridimensional. Neste tema específico, criar uma perspetiva no desenho do seu jardim permite colocar elementos em primeiro plano e em segundo plano.
Para fazer uma perspetiva, precisa de um observador (o desenhista) e, portanto, de um ponto de vista preciso. A partir daí, se for iniciante na arte, comece por fazer um ponto no horizonte. Saindo deste ponto, desenhe várias linhas à direita e à esquerda da folha de suporte.
Passos para desenhar um campo florido
As linhas de perspetiva são feitas no momento do esboço. Isto porque não precisam ficar à mostra durante o resultado final do desenho. É por isso que é importante fazê-las com um lápis grafite.
1.º: Esboço
O esboço é a base do desenho, como um esqueleto. Para o desenhista, o esboço é uma verdadeira libertação, porque permite que os traços sejam feitos sem medo de se cometer um erro.
É nesta fase que vai determinar todos os aspetos da base do seu desenho, começando pelo tamanho. Comece por decidir qual é o tamanho e formato no papel. Existem jardins grandes ou pequenos, retangulares ou circulares. Escolha o estilo que preferir e esboce o formato geral. Depois, comece a desenhar as linhas principais. Defina os caminhos, canteiros e outras características que gostaria de incluir.
Também é nesta fase que deve decidir quais são as plantas que quer incluir. Desenhe círculos ou formas semelhantes às plantas nos locais onde preferir. Pode utilizar tamanhos e formatos diferentes para representar as várias espécies.
2.º: Finalização
Depois do esboço estar concluído, deve contorná-lo. O termo finalização é utilizado no campo da ilustração ou banda desenhada para designar o uso de tinta para percorrer as linhas que o artista deseja manter aparentes.
É nesta fase que vai acrescentar os elementos adicionais, como árvores, arbustos, cercas, treliças, fontes de água, pedras decorativas ou esculturas. São estes que vão ajudar a tornar o seu projeto mais interessante e atraente. Também pode adicionar detalhes mais pequenos, como flores individuais, folhagens ou texturas específicas das plantas, para mais vida e realismo. Tenha algum cuidado com a disposição e o equilíbrio de todos os elementos. Pode agrupar plantas semelhantes juntas, criar pontos focais ou simetria, e distribuir as diferentes espécies de forma harmoniosa.
3.º: Colorir
Quando terminar pode, então, decidir colorir o seu desenho com guache, tinta a óleo, lápis de diferentes cores, aguarela, grafite colorido, tinta acrílica, canetas coloridas, etc. Considere as cores tradicionais das flores, folhagens e outros elementos para ser o mais realista possível.
Que técnica escolher para projetar um quintal com flores?
Não existe uma técnica específica que deve utilizar para representar jardins realisticamente: todas as técnicas de artes e pintura podem ser utilizadas. Tudo depende da sua afinidade com o material e o seu estilo particular.
Aprender a desenhar pode ser feito tanto de maneira autodidata ou através de um curso de desenho online. Muito além de ser capaz de esboçar jardins e florestas, as aulas de desenho podem ajudar artistas amadores a aprender o básico sobre todas as técnicas essenciais. Saber desenhar a anatomia do corpo humano, formas simples, personagens originais, um rosto ou animais pode ajudá-lo a progredir rapidamente.
Aula de desenho: como traçar montanhas?
"A arte é um esforço para criar, ao lado do mundo real, um mundo mais humano." - André Maurois
Retire os seus lápis e pincéis e aprenda a desenhar montanhas seguindo os nossos conselhos!
Curso de desenho: observe bem a montanha
Ao contrário do desenho imaginativo ou criativo, representar uma montanha requer atenção aos detalhes, pois são eles que tornarão o seu desenho bem-sucedido e realista.

O ideal é poder desenhar enquanto observa uma paisagem real, por exemplo, posicionando-se em frente a uma montanha real. Neste caso, os desenhos de observação têm maior probabilidade de ficarem realistas. Ao escolher este método, reserve um tempo para contemplar a paisagem.
Se isto não for possível, tem outra alternativa: copiar imagens impressas ou na internet. Se não tiver sorte suficiente para poder desenhar imerso num ambiente montanhoso, escolha uma foto online ou numa revista. Também é possível copiar algum outro desenho de que goste.
Que técnica usar para desenhar um monte?
As técnicas e materiais que podem ser utilizados para fazer a sua tão sonhada cadeia montanhosa são infinitos:
- grafite;
- aguarela;
- guache;
- tinta a óleo;
- tinta da China;
- tinta acrílica:
- pastel a óleo;
- pastel seco;
- carvão.
O céu é o limite quando se trata de técnicas de desenho e pintura!
Desenhar uma montanha passo a passo
Quando estiver bem posicionado em frente à sua montanha ou, na falta dela, em frente à sua foto, está na hora de começar a esboçar.
1.º: Faça o esboço desenhando os contornos
Seja para iniciantes ou desenhistas experientes, o desenho geralmente começa através de um esboço. Alguns profissionais optam por pular esta etapa, no entanto, pode ser um passo muito importante, principalmente para quem está a começar, já que permite que os erros sejam apagados facilmente.
Por isso, comece pelo contorno da montanha. Utilize linhas irregulares e sinuosas para representar as formas naturais dos montes, se for necessário utilize fotografias de referência para ter uma ideia de como se formam naturalmente. É também aqui que vai definir qual será o formato e o tamanho da montanha, se será alta e íngreme ou mais suave, bem como onde será colocada no papel.
2.º: Desenhe os relevos
Depois de completar o contorno, chegou a altura de dar um pouco de relevo ao seu desenho. Este passo também pode ser realizado com grafite. A borracha não deve andar longe, se for necessário apagar algo.
Para os detalhes, desenhe linhas diagonais ou curvas ao longo da montanha para adicionar texturas e representar o relevo. Uma montanha possui vários picos e vales, e serão esses detalhes que lhe vão dar forma. Para as encostas, as linhas podem ser mais íngremes em algumas áreas e mais suaves em outras, para dar volume e profundidade. Se quiser tornar o seu desenho mais interessante, pode ainda adicionar árvores, riachos, rochas ou outros elementos que são comuns em zonas montanhosas. Estes podem ajudar a contextualizar a montanha no seu ambiente natural.
3.º: Adicione cores
Pode optar por manter o desenho a preto e branco ou pode colori-lo. Como já explicamos anteriormente, em termos de técnicas para colorir, existe um grande leque de opções à disposição:
- tinta acrílica;
- giz pastéis;
- canetas hidrográficas;
- lápis de cor;
- etc.
E não se esqueça do sombreamento! Utilize qualquer um dos materiais que mencionamos ou grafite e carvão para adicionar sombras. Identifique a direção da luz e escureça as áreas que teriam em sombra, deixando as áreas iluminadas mais claras, para conseguir uma sensação de volume e realismo. Pode até mesmo pintar o seu desenho no computador se preferir!
Resumindo: é muito complicado dar indicações muito precisas nas linhas para conseguir desenhar uma montanha. Alguns querem um desenho muito realista, enquanto outros preferem um modelo um pouco mais criativo. O estilo de cada artista é diferente.
Encontrar modelos de colinas
Se não mora numa zona montanhosa, é necessário encontrar alguns modelos de montanhas, colinas, montes e cordilheiras para as poder representar. Para encontrar uma paisagem naturalista para treinar desenho e pintura, nada melhor do que usar a internet!
A melhor forma de conseguir desenhos bonitos de áreas montanhosas é praticar repetidamente. Qualquer ilustrador, artista ou pintor lhe dirá que esse é o segredo para ser um bom profissional. Enquanto treina, o seu pulso e a sua mão desenvolvem reflexos essenciais para desenhar.
Se não quiser aprender por conta própria, também pode optar por contratar um professor de desenho ou inscrever-se numa oficina coletiva de pintura.
Curso de desenho online: aprender a fazer praias
"O fim da arte inferior é agradar, o fim da arte média é elevar, o fim da arte superior é libertar." - Fernando Pessoa
Se quer começar a praticar, com ou sem um professor desenho, leia todas as nossas dicas sobre como desenhar uma praia.
Aprender a desenhar praia observando uma
O elemento mais importante no momento de desenhar uma praia ou qualquer outra paisagem é dedicar algum tempo para observar. Talvez seja a parte mais agradável do processo. Quer esteja num areal real ou apenas admirando uma foto das suas férias, reserve algum tempo para detalhar a imagem através do olhar.

Quanto mais conseguir identificar os detalhes, mais realista será o seu desenho, seja em termos de traços ou de coloração.
Que técnica devo usar para desenhar uma praia?
Existem inúmeras técnicas de desenho que podem ser empregadas na hora de desenhar aquela praia maravilhosa que não lhe sai da cabeça (ou, claro, aquela em que se encontra):
- pastéis secos;
- carvão;
- tinta da China;
- canetas de feltro;
- lápis de cor;
- grafite;
- pastel oleoso…
Para quem gosta de experimentar novos materiais, por que não experimentar cada um deles? Se preferir utilizar apenas uma única técnica, deve escolher a que achar mais indicada, uma vez que todas elas permitem fazer um desenho realista do mar e areal desejado. A escolha trata-se, sobretudo, da sua afinidade com o meio.
Como começar a desenhar um litoral?
Um desenho de paisagem começa com o traçado dos elementos mais importantes, distribuindo-os na folha ou na tela que utiliza como suporte. É aqui que vai decidir qual é tamanho da imagem, se procura fazer um areal longo ou apenas uma pequena enseada.
Para representar uma praia, comece por delimitar as separações entre o mar e a areia e a linha reta do horizonte, onde o céu encontra a água. Para a maré, desenhe uma linha curva logo abaixo da linha do horizonte para representar a linha da costa. Em seguida, adicione linhas suaves e onduladas para representar o movimento das ondas. As ondas podem variar em tamanho e forma, por isso seja criativo.
Logo abaixo das ondas, acrescente uma faixa de areia. A areia é normalmente mais clara e tem uma textura mais suave do que a água, por isso, adicione algumas linhas suaves para representar a textura.
Considere também incorporar elementos grandes, se houver algum, sejam:
- Pedras e rochas;
- Conhas e algas;
- Barco na água;
- Pássaros a voar no céu e nuvens;
- Guarda-sóis na areia;
- Palmeiras e coqueiros se for um destino tropical.
Todas as primeiras linhas formam o que é chamado de esboço, o esquema preparatório que fornece o contorno do desenho. Para fazer um bom esboço, não hesite em fazer várias linhas, mesmo se estiver errado. O esboço é feito para isso e não deve ter receio de acrescentar linhas a mais ou que acaba por não utilizar. Depois pode apagá-las sem qualquer problema.
Depois do esboço, ou rascunho, estar concluído, será necessário passar a limpo os traços mais importantes. Para ter desenhos completos, também deve organizar as sombras e as luzes da sua paisagem. O artista pode conseguir esses contrastes com hachuras (traços finos paralelos ou cruzados que ajudam a criar o efeito de sombra) ou preenchendo as áreas com tons mais escuros, principalmente quando estiver a colorir. Faça todos os ajustes que considerar necessários para ter um desenho coeso e completo.
Claro que colorir desenhos não é uma etapa obrigatória. É perfeitamente possível deixar o seu desenho em linhas, com luz e sombra preto e branco, ou com delimitações em tinta. Mas, se o quiser fazer, poderá adicionar mais contrastes e vivacidade.
Tutoriais para desenhar praias
Alguns desenhistas têm um sentido muito mais prático e precisam de seguir etapas bem específicas para conseguirem representar uma praia. Isto pode ser o caso de iniciantes em desenho que ainda não se atrevem a deixar os seus traços e instintos fluírem.
Nestes casos, uma boa opção são os tutoriais de desenho que podem ajudar a seguir um padrão, o que pode ser bastante apaziguador para os nervos de quem ainda não domina muito bem as técnicas. Hoje em dia, são vários os tutoriais que estão disponíveis na internet, em particular através da plataforma do YouTube. Com eles, pode assistir ao vídeo enquanto desenha. Instagram e Pinterest também são duas redes sociais que permitem aos desenhistas e pintores encontrar tanto técnicas como inspiração para desenhar as praias dos seus sonhos.
Fazer aula de desenho para desenhar a orla marítima
Aprender a desenhar sozinho é bastante comum entre os artistas. O desenho geralmente é uma atividade solitária que requer poucos acessórios e muita imaginação. Portanto, é bastante simples improvisar oficinas de desenho de forma independente. Para isso, é necessário ser rigoroso se quiser progredir com rapidez e eficiência. Os ilustradores profissionais estão habituados a desenhar, por exemplo, pelo menos 10 a 15 minutos por dia para treinar as mãos.
Por outro lado, também pode optar pelos métodos mais tradicionais: aulas particulares, curso de desenho, cursos de artes visuais, etc. Existem diferentes formas de estudar e praticar o básico do desenho, como utilizar a perspetiva, luz e sombra, proporções, natureza morta ou até mesmo modelo vivo. Como parte das aulas de desenho, pode optar por representar uma paisagem marítima e, assim, beneficiar dos conselhos criativos de um professor.
Agora que já tem todas as dicas para desenhar bem uma paisagem, está na hora de começar a praticar!
















