Gosta de tirar fotografias artísticas e gostava de melhorar a sua arte? Está a considerar fazer a inscrição num curso ou workshop de fotografia para ganhar prática com o equipamento?
A fronteira entre um simples passatempo e a produção artística pode ser muito tênue e. hoje em dia, até os alunos iniciantes conseguem tirar uma fotografia de arte graças ao equipamento fotográfico que está acessível a todos.
Acima de tudo, deve ter um bom conhecimento da arte da fotografia e estar empenhado em conseguir fotografias com qualidade e sutileza. Continua a ler para descobrir todas as informações necessárias para passar de um iniciante a um fotógrafo profissional.
Conceitos da fotografia de arte nos cursos fotografia
O desenvolvimento das máquinas digitais revolucionou totalmente o mundo da fotografia. Hoje em dia qualquer pessoa pode tirar fotografias maravilhosas, sem ter um conhecimento extensivo de arte.
No entanto, são poucas as pessoas que se podem gabar de serem verdadeiros fotógrafos. A fotografia artística é muito mais profunda do que uma fotografia digital simples de uma paisagem urbana, ou um retrato de um ente querido. Como qualquer arte, a fotografia esconde mensagens mais profundas do que a aparência.
Estes são alguns dos critérios que marcam a diferença entre a fotografia artística e a fotografia clássica:
- A imagem representa a visão artística do fotógrafo profissional;
- A fotografia artística expressa uma ideia, uma emoção ou uma mensagem;
- A fotografia artística tem uma boa técnica fotográfica;
- As obras de arte podem ser exibidas em galerias, ao contrário das fotografias padrão;
- O fotógrafo artista tem um objetivo muito específico (como demonstrar um fenómeno, provocar o público, etc.).
Como tal, é importante saber distinguir o fotógrafo amador do fotógrafo autoral, uma vez que o primeiro simplesmente quer fazer fotografias comuns, e o segundo tem um propósito mais profissional e vende as suas fotografias.
A arte e fotografia estão interligadas e, mais do que apenas uma atividade de lazer, a fotografia permite que os alunos embarquem na profissão de fotógrafo profissional e vivam ao máximo a sua paixão artística. Já pensou em tentar passar uma mensagem através da fotografia de arte?
Se quiser, pode aprender todas as técnicas essenciais de fotografia em casa, com um curso de fotografia online.
Exercícios para aprender a arte fora das aulas de fotografia
Tirar fotografias de alta qualidade requer que os alunos mantenham a sua dedicação.
Para conseguir uma fotografia impressa ou uma fotografia de estúdio profissional e entrar no mercado de arte, o futuro artista deve, antes demais, praticar e fotografar regularmente. Regra geral, não existem momentos ideais para tirar uma fotografia, por isso a inspiração deve ser o primeiro guia do fotógrafo.
Antes de fazer a inscrição num curso ou workshop, deve pensar em algumas questões:
- Quais são as técnicas de fotografia que mais me interessam?
- O que prefiro fotografar (natureza morta, paisagem urbana, sociedade , etc.)?
- Que mensagem quero transmitir com a minha arte?
- Quais são meus temas favoritos?
Para se tornar um artista visual, deve-se focar num tipo de fotografia em particular (analógica, fotografia a preto e branco, arte contemporânea, digital, etc.). Com um estilo bem definido, a sua arte fotográfica será mais facilmente reconhecível no meio dos restantes artistas.
Também deve ter uma visão geral das tendências artísticas históricas ou contemporâneas, como a arte abstrata, por exemplo. O conhecimento de outras artes é uma boa forma de desenvolver a própria linha artística e ajuda a ganhar credibilidade no mundo artístico.
Com as motivações corretas, pode vir a fazer parte de uma grande família de fotógrafos.
Conheça as opções de aulas particulares e e curso de fotografia da Superprof.
Estudar os maiores fotógrafos de arte no workshop de fotografia
Se gostava de um dia exibir as suas melhores fotografias, deve primeiro ter alguma formação e conhecimento da história da fotografia.
Foco, diafragma, modelos de tripé, o equipamento e as técnicas fotográficas não podem ser um mistério. Os fotógrafos artísticos sabem de cor a composição de uma câmara analógica ou uma máquina fotográfica digital, muitos deles com formação num instituto de arte.
Para se tornar um profissional especialista em objetivas, deve também estudar o exemplo dos maiores fotógrafos da história. Ao ter uma visão da técnica das imagens mais famosas, vai progredir sem sequer se aperceber.
Estes são alguns dos fotógrafos de arte mais reconhecidos:
- Robert Doisneau;
- Ansel Adams;
- Henri Cartier-Bresson;
- Robert Capa;
- Sebastião Salado;
- Edward Weston;
- Arnold Newman;
- David Talley;
- Walter Firmo;
- Laura Zalenga;
- Cássio Vasconcellos;
- Oleg Oprisco;
- Raymond Depardon.
Estudar o trabalho dos maiores nomes da fotografia artística é um passo essencial para se tornar um fotógrafo profissional, uma vez que a criação de uma obra passa também pela inspiração nos grandes artistas.
Se possuir uma visão completa dos artistas que marcaram as respetivas épocas, vai encontrar inspiração facilmente. E essa inspiração pode ser o ponto de partida para definir qual é o assunto que vai escolher fotografar. Por isso, aprender com os melhores ajuda a melhorar o seu enquadramento e composição artística.
Conhecer os livros de fotografia de arte
Não interessa se tem um gosto particular por fotografias de moda, fotojornalismo ou fotografia animal, há sempre um livro que pode ler.
Os melhores artistas fotográficos publicam regularmente retrospetivas ilustradas das suas obras na forma de livros. Mas também pode encontrar livros mais didáticos para alunos iniciantes, feitos por grandes nomes da fotografia, sejam artistas profissionais ou professores da escola de arte.
Entre o equilíbrio de branco, enquadramento de luz, composição ou tempo de exposição, os livros para fotógrafos iniciantes abordam todos as técnicas e conceitos básicos da fotografia artística, sem serem indecifráveis para os alunos com menos conhecimento.
Estes são alguns dos livros que deve conhecer:
- Tudo sobre fotografia – David Campany E Juliet Hacking;
- Como criar uma fotografia – Mike Simmons;
- Uma teoria da fotografia – Arlindo Machado;
- Composição de simples fotografias a grandes imagens – Laurie Excell;
- Como ler uma fotografia – Richard Salkeld;
- Private View – Mario Testino;
- Genesis – Sebastião Salgado.
Uma das nossas dicas fotográficas, muitos destes fotógrafos têm um blog de fotografias pessoais, onde publicam fotos artísticas comuns. Pode aceder a estes blogs e analisar uma fotografia online ou até entrar em contato com um fotógrafo de arte para obter mais informações.
Já pensou em fazer um workshop ou curso de fotografia online? Também pode encontrar inspiração em sites de grandes fotógrafos.
As melhores escolas para cursos fotografia
Já pensou em desvendar o seu lado artístico e fazer formação numa escola de renome?
Como uma arte em constante desenvolvimento, são cada vez mais os setores dedicados ao estudo da fotografia. Como tal, existem várias opções de formação de retrato em estúdio fotográfico ou para ser fotógrafo de arte, entre cursos superiores, cursos profissionais e até workshops fotográficos dedicados a técnicas fotográficas específicas.
A formação num curso superior é um investimento de alguns anos e requer que os alunos tenham bastante dedicação. Para ingressar numa boa escola de artes, os alunos devem ter mais conhecimento do que apenas um nível iniciante.
Se não quiser ingressar num curso de uma universidade, também pode fazer um curso de fotografia técnico.
Estas são algumas das universidades que têm opções de cursos de artes visuais no país:
- Escola Superior Artística do Porto;
- Universidade do Minho;
- Faculdade de Artes e Humanidades da Universidade da Madeira;
- Escola Superior de Artes e Design;
- Escola Superior de Media Artes e Design;
- IADE - Faculdade de Design Tecnologia e Comunicação da Universidade Europeia.
Pode ser um fotógrafo de arte com um curso em artes visuais, mas também pode fazer um curso superior de tecnologia em fotografia para aprender as bases mais técnicas.
Aulas de fotografia de arte particulares
A melhor forma de desenvolver a sua autonomia artística é contratar um fotógrafo profissional para lhe ensinar tudo o que precisa de saber sobre a arte fotográfica.
Entre edição digital, contrastes, enquadramento de luz, equilíbrio do branco, composição, impressão artística ou nitidez, todos os tópicos e técnicas são abordados numa aula particular de fotografia artística. O ensino particular é recomendado sobretudo para os alunos que querem beneficiar de um acompanhamento regular e da escuta ativa de um professor formado.
Pode encontrar a aula particular de fotografia de arte de várias formas:
- Anúncios em lojas de arte;
- Anúncios em revistas de fotografia;
- Anúncios em universidades;
- Anúncios em escolas particulares de arte;
- Aulas online com um professor virtual;
- Aulas particulares online com um professor a distância.
Na plataforma da Superprof, encontrar um fotógrafo de arte está ao alcance de todos. Os alunos só precisam de analisar o perfil de cada professor e encontrar um curso artístico adaptado às técnicas que querem dominar.
Também pode fazer um curso introdutório gratuito para descobrir todas as facetas da fotografia artística, uma vez que uma grande percentagem dos nossos professores oferece a primeira aula de graça. Além disso, os alunos também podem optar por fazer um curso de fotografia de arte à distância. O fotógrafo estará lá para lhe ensinar alguns conceitos básicos e técnicas que permitem melhorar as suas fotos e trabalhar com o equipamento corretamente.
Torne-se um artista completo com as aulas de fotografia da Superprof!
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